本次展览展的作品大多是赵松青的近作，这些作品简洁粗犷，率性恣意，以现代审美的构成突破常规，大胆探索。
   展览以《蛮荒与文明》为题，整个展览根据展厅的条件和特征因地制宜，颇具创意。展览以展厅中央主题作品《蛮荒》《文明》为核心，仿佛生命的年轮向外扩散；紧紧围绕主题作品的，是青黑色调的《生命·宇宙》系列作品，这些作品用古旧的屏风、斑驳的木门间隔，展线迂回曲折、柳暗花明，作品参差错落、忽隐忽现，行走其间仿佛徜徉在原始丛林，山重水复，移步换景，让作品从不同角度、以不同面貌呈现在观众面前；展览的最外层，是《荒漠·废墟》系列作品，布展充分利用展台和墙面的巧妙配合，通过壁挂和摆件相互照应，演绎展览的主题。

    赵松青毕业于景德镇陶瓷大学，他陶画兼修，尤擅山水。近年来，他在山水画创作之余，尝试山水陶塑。作为上世纪八十年代的大学生，赵松青的作品受台湾陶艺家李茂宗的影响，试图在传承中国文化与西方前卫观念的基础上，从传统古典中辟出一条自我开放的现代陶艺之路。
   展览将展至2018年1月16日。

    在“蛮荒与文明——赵松青山水陶塑作品展”开展的同时，市文联还举办了石湾山水陶塑研讨会。文化界、陶塑界、美术界人士济济一堂，就赵松青的山水陶塑作品及石湾山水陶塑的发展方向进行探讨。

    研讨会由佛山市文联主席杨凡周主持。他介绍，这是佛山市文联举办的“石湾陶艺现代转型研究”系列展览、研讨会之一，意在亮出石湾山水陶塑新旗帜。

    石湾陶塑分为人物、动物和山公盆景（微塑），分别与中国画的人物画、花鸟画和山水画相对应。但由于特别强调“微塑”“盆景”的概念，石湾微塑山水往往以再现和微缩自然山水的客观面貌为终极追求，以展示精雕细刻毫发毕现的特殊技艺为能事，这就大大限制了这门艺术发展的整体格局。

    杨凡周说，石湾山水陶塑要和人物陶塑、动物陶塑鼎足而立，像山水画一样成为完整、独立的艺术，必须首先从“微塑”“盆景”的观念束缚中解放出来，旗帜鲜明地提出“山水陶塑”的概念，只有这样才能解放创作主体的想象力和创造力，在观念上、技法上、形式上、材料上无拘无束、自由自在地进行多样性、个性化的艺术探索。赵松青的山水陶塑作品展，是石湾山水陶塑创作和展览的一次全新的尝试。他希望，佛山能有更多的陶艺家在这方面探索。

    赵松青山水陶塑作品的亮相，让佛山陶塑界为之眼前一亮，陶塑家们认为，其山水陶塑在佛山陶塑发展中有先导性意义。中国工艺美术大师潘柏林认为，赵松青的作品表达了一种当代的意境，赋予了美好的愿景，走得很超前，对其他陶艺创作者将是一种启发。中国陶瓷艺术大师黄志伟说，赵松青的作品从其蕴含的思想内涵和人文精神、写实与写意等方面，带给陶艺家很大的启发。佛山艺术创作院专业艺术家张微微认为，艺术家的各方面修养非常直接地体现在作品中，赵松青的山水陶塑作品，既体现了他对陶艺各种技法的娴熟运用，也体现了山水画创作对他的影响，其作品色泽雅致，粗犷中不乏细腻，这种原创力对石湾陶塑的发展意义重大。